Ho passato 21 anni a restaurare i migliori strumenti antichi e altri 21 anni fabbricando strumenti di mia proprietà. Il mio lavoro è sempre stato anche quello di svolgere un’accurata ricerca riguardo la vernice usata dai vecchi maestri. Ora posso dire, con certezza, di poter offrire violini e viole della migliore qualità:
maestria di prima classe
il miglior suono a lungo termine
sottofondo e vernice estremamente belli
possono essere soddisfatte richieste espresse da musicisti, per uno strumento completamente verniciato o con un aspetto leggermente antico
approvazione incoraggiante da altri musicisti e insegnanti
estesa lista clienti
approvazione molto positiva da commercianti molto conosciuti nel settore
I miei strumenti si distinguono, in modo marcato, da altri nuovi strumenti. Fatemi spiegare perché.
Durante i miei 21 anni come restauratore, ho avuto modo e opportunità di studiare molti strumenti di incalcolabile valore. Grazie a questo e agli infiniti esperimenti da me condotti, credo di aver capito le tecniche principali dei vecchi maestri, sia per il sottofondo che per la vernice.
Non fabbrico “riproduzioni” ma intendo creare strumenti che si avvicinino il più possibile ai migliori e antichi strumenti, da nuovi. L’usura che dipende dal contatto con le mani e i vestiti sembra identica, paragonata al passato ma gli strumenti classici e più antichi erano impugnati in modo differente rispetto ad oggi. Per esempio, erano suonati senza l’appoggio della spalla e del mento e trasportati in custodie più dure e senza rivestimento interno. Se i miei strumenti fossero maneggiati oggi, allo stesso modo rispetto al passato, il colore delicato della vernice mostrerebbe l’usura in un modo estremamente simile a quanto accadeva agli antichi ed inestimabili strumenti del passato.
Ma perché questo è così importante? Sono convinto che le mie vernici, in particolare la mia ultima, sono di una consistenza e bellezza molto simili a quelle dei migliori strumenti antichi. Eseguendo lavori di restauro sugli strumenti degli antichi maestri di Beares a Londra, ho potuto appurare che le antiche vernici sono, ancora oggi, soggette a usura. È sorprendente che, anche dopo quasi 400 anni, non siano diventate resistenti e dure. I vecchi maestri dovevano essere ben consapevoli che, per ragioni legate al suono, la spessa vernice colorata doveva essere morbida e che nello strato sotto, vicino al legno, ci sarebbe dovuto essere uno strato protettivo più sottile. Questo rende il suono acusticamente perfetto e assicura che il legno non si sporchi, anche quando lo strato superiore della vernice dimostra usura.
Questa usura naturale della vernice indica che i miei strumenti miglioreranno il loro aspetto con il passare del tempo, in netto contrasto con molti nuovi violini. Sono anche sicuro che la delicatezza della vernice garantisca nel tempo la qualità tonale e che “ la potenza del suono” degli strumenti aumenterà gradualmente con il passare del tempo poiché, il sottofondo del legno e la delicatezza della vernice che lo copre, lo lascerà traspirare e quindi il legno si indurirà in modo naturale.
Ho sentito da ogni musicista che i miei violini non sembra abbiano bisogno di "essere suonati": funzionano fin dall'inizio. È il musicista che ha bisogno di abituarsi a loro, al fine di gestirli, ottenendo prestazioni ottimali.
Osservate l’aspetto di alcuni violini Götting e fatevene un’impressione ►